最佳答案你是問的什么美術(shù)理論,美術(shù)分很多種美術(shù),指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)一般指除了建筑藝術(shù)之外的造型藝術(shù)的通稱?!懊佬g(shù)”這一名詞始見于歐洲17世紀,也有人認為正式出現(xiàn)于18世紀中葉。近代日本以漢字意譯,五四運動前后傳入中國,開始普遍應(yīng)用。也稱“造型藝術(shù)”。按照目的可分為兩大類,即:純美術(shù)和工藝美術(shù)兩類。
美術(shù)理論研究:主要研究:藝術(shù)概論、三大構(gòu)成、中外藝術(shù)學(xué)、大眾傳播等。
美術(shù)
通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺的一種藝術(shù)。十七世紀
歐洲開始使用這一名稱時,泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂等。我國“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時,也具有相當(dāng)于整個藝術(shù)的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時寫道:“美術(shù)為詞……譯自英之愛忒。愛忒云者,原出希臘,其誼為藝。隨后不久,我國另以“藝術(shù)”,一詞翻譯“愛忒”,“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術(shù)的名稱了。
造型表現(xiàn)手段
造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視;雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段,通過長期的藝術(shù)實踐,形成了這些造型藝術(shù)各自獨具的特殊的藝術(shù)語言,并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則,關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗,以及藝術(shù)作品的感染力。藝術(shù)家對造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索,精益求精,是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛好的必要條件。
黃金分割
亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上,按照最佳長短比例,將此線段分割為長段與短段,或按此最佳長短線段的比例構(gòu)成一個矩形的最佳的長邊與短邊的比例,即構(gòu)成黃金分割。
二度空間
繪畫術(shù)語。指由長度(左右)和高度(上下)兩個因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實的再現(xiàn)物象,往往借助透視、明暗等造型手段,在二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果,即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺。有些繪畫,如裝飾性繪畫、圖案畫等,不要求表現(xiàn)強烈的縱深效果,而是有意在二度空間中追求扁平的意味,來獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。
三度空間
繪畫術(shù)語。指由長度(左右)、高度(上下)、深度(縱深)三個因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中,為真實地再現(xiàn)物象,必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。
質(zhì)感
繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過不同的表現(xiàn)手法,在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì),如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征,給予人們以真實感和美感。
量感
借助明暗、色彩、線條等造型因素,表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石的凝重,風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實在感。運用量的對比關(guān)系,可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。
空間感
在繪畫中,依照幾何透視和空氣透視的原理,描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關(guān)系,使之在平面的繪畫上傳達出有深度的立體的空間感覺。ms211正確地運用透視知識,可以很好的表現(xiàn)空間感。
體積感
繪畫術(shù)語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。在繪畫上,任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此,在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系,是達到體積感的必要步驟。
透視
繪畫法理論術(shù)語?!巴敢暋币辉~原于拉丁文“perspclre”(看透)。最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法,將所見景物準確描畫在這塊平面上,即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理,用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。
明暗
繪畫術(shù)語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照
輪廓
造型藝術(shù)術(shù)語。指界定表現(xiàn)對象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中,輪廓的正確與否,被視為對作品的成敗至關(guān)重要。
構(gòu)圖
造型藝術(shù)術(shù)語。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。它是造型藝術(shù)表達作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。
色彩
繪畫的重要因素之一。是各種物體不同程度地吸收和反射光量,作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同,和對各種色光的吸收和反射的程度不同,使世間萬物形成千變?nèi)f化的色彩。人眼可以識別的色彩種類是,男人130萬種,女人180萬種。
色相
色彩可呈現(xiàn)出來的質(zhì)的面貌。自然界中各各不同的色相是無限豐富的,如紫紅、銀灰、橙黃等。
色度
指顏色本身固有的明度。如七種基本色相中,紫色色度最深暗,黃色色度最明亮。
色調(diào)
亦稱調(diào)子。在一定的色相和明度的光源色的照射下,物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中,這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。
色性
色彩的屬性,色彩的冷暖關(guān)系。色彩基本分為暖色(也稱熱色)和冷色(也稱寒色)兩類。紅、橙、黃為暖色,給人以熱烈、溫暖、外張的感覺;綠、青、藍、紫為冷色,給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺。同時,色性是在對比中產(chǎn)生的。如綠色,和紅、黃等對比,屬于冷色;但和藍、紫等對比,就是相對的暖色了。