精選答案
布萊恩·德·帕爾瑪被譽為“美國的希區(qū)柯克”，“當代懸疑大師”。由于童年時父母離異，年幼的德帕爾瑪為搜集父親不忠的證據(jù)而花了幾天時間跟蹤記錄，以致這段不幸的兒時經(jīng)歷成為他日后偏好偷窺主題的心理根源。 德帕瑪?shù)母赣H是一名整容醫(yī)生，他從小目睹父親在手術(shù)臺上的工作，那些血淋淋的場面對他造成了終生影響，使他不斷在影片中表現(xiàn)出對鮮血淋漓的強烈興趣。
德帕爾瑪在步入電影界之前本來學習物理，在高中時還曾贏得當?shù)乜萍疾┯[會的大獎，其設(shè)計項目是“應用模擬計算機解決微分方程”（關(guān)于這位理科天才的少年經(jīng)歷，參見影片《剃刀邊緣》）。進入哥倫比亞大學之后，德帕爾瑪開始拍攝了一些業(yè)余短片（多為諷刺?。?，其中一部拍于1962年的短片《沃坦的蘇醒》還為他贏得了獎學金，使他進入薩拉勞倫斯大學深造，師從戲劇導演威爾弗·德里奇。
在1962到1964年之間，德帕爾瑪拍攝了第一部長片《婚宴》，但此片直到1969年才得以順利發(fā)行。里面的兩位主角，一個是薩拉勞倫斯大學的學生吉爾克雷伯格，另一個是初登銀幕、自稱鮑比·德尼洛的“布魯克林小子”。也就是日后鼎鼎大名的羅伯特·德尼羅。
《姐妹們》一片是德帕爾瑪仿效希區(qū)柯克的開端，他在影片中開始利用后成為其風格標志性元素之一的分畫面技術(shù)，并顯示出他精湛的架構(gòu)情節(jié)與把握敘事節(jié)奏的能力。攝于1976年的《魔女嘉莉》一片是斯蒂芬·金的小說迄今最成功的改編作品，亦是恐怖片的經(jīng)典，既富有創(chuàng)意性的震懾力和恐懼感，又不失幾分幽默，在全世界掀起了一股熱潮，夢魘式的著名結(jié)局更被后人多次模仿。
1983年的《疤臉大盜》以巴洛克式的風格與更多的暴力呈現(xiàn)更新了30年代強盜片的經(jīng)典模式。80年代德帕爾瑪?shù)拇碜鬟€包括《鐵面無私》、《戰(zhàn)爭傷亡》等，前者中對“敖德薩階梯”的致敬已成為評論家津津樂道的話題。
《卡利托之路》或許是德帕爾瑪90年代最后一部受到普遍好評的作品。他無疑已進入了好萊塢最受片商信任的一流導演行列，這使他能夠獲得大量機會，但并沒有多少自由發(fā)揮的余地。《碟中諜》的票房熱賣顯示了德帕瑪操作這種類型片嫻熟的技巧，而《蛇眼》則多少在商業(yè)俗套中注入了幾分個性化寫作的嘗試，但結(jié)果卻是兩邊不討好。
2000年的科幻片《火星任務》成了一個不折不扣的大笑話。除了他的視覺創(chuàng)造力還得以部分保留外，這些花哨空洞的娛樂片一次次挫低觀眾對他的期望值的影片顯然也損害了他的水平。
2006年，老先生終于回歸，重拾其最拿手的黑色題材，拍攝了改編自真實案件的犯罪題材影片《黑色大麗花》，該片使影迷們看到當年那個德帕爾瑪又回來了。
2007年，德·帕爾瑪在搜集和整理了大量美伊沖突中美國士兵的經(jīng)歷，此番將鏡頭對準余熱未消的伊拉克戰(zhàn)爭，拍攝了一部關(guān)于參與伊拉克戰(zhàn)爭的美國士兵的故事《節(jié)選修訂》，可謂渾身是膽。憑借此片，德·帕爾瑪獲得了第64屆威尼斯電影節(jié)最佳導演銀獅獎和未來數(shù)字電影獎。
布萊恩·德帕爾瑪或許是新好萊塢的一眾導演中涉及影片類型最多的一位，在這些年的電影生涯中，他不斷變換風格、題材，喜劇片、恐怖片、警匪片、黑幫片、動作片、科幻片皆作出嘗試和探索，似乎電影類型本身就是他的研究對象，他尤其喜歡戲仿、改裝那些經(jīng)典。他對類型片熟練的操縱使其更容易取得與娛樂片的親緣性。他善于將視覺表現(xiàn)力與高度控制的驚悚感結(jié)合，在荒誕不經(jīng)的故事中展現(xiàn)道德曖昧性與誘人的黑暗墮落情調(diào)，而他對惡心場面的不回避甚至是熱衷則不斷挑戰(zhàn)著觀眾的接受極限。
1970年的《嗨，媽媽！》也是個跟風上的反體制喜劇，但他很快意識到這股逆反的潮流會很快過去，于是在1973年開始效仿希區(qū)柯克拍攝了《奇胎怪案》，這是德帕爾瑪在經(jīng)過七部獨立制片之后迎來的第一次成功。影片的題材就頗具爭議性：連體嬰兒長大后的心理陰影。其構(gòu)思來源于導演早年在一份俄羅斯科學刊物上看到的真實案例。該片利用了分畫面技術(shù)（全靠60年代末的《大獎》和《波士頓殺人魔》普及），不僅在手法上偷天換日，更請來希區(qū)柯克的御用作曲家博那德·赫爾曼擔當作曲，此舉不僅有致敬之意，更多是讓觀眾隨著那刺耳的配樂而聯(lián)想起《愛德華大夫》、《驚魂記》等希區(qū)柯克電影，為影片制造熟悉的類型片情境。從此，德帕爾瑪漸漸確立了日后的標簽式特征（如窺視）。
1974年的《天堂魅影》根據(jù)同名小說改編，直至1999年，《歌劇院幽靈》這部經(jīng)典作品大概有不下四個電影版本，德帕爾瑪?shù)倪@一版應可算是最詭異炫目，最顛覆傳統(tǒng)的。1976年的《迷情記》再次向希區(qū)柯克下手（包括配樂），向前輩的“致意”在本片中達到頂峰。該片實際上是對《眩暈》的翻拍，但據(jù)說當時尚在的希區(qū)科克對此一點都不買賬。也是在此片中，德帕爾瑪開始創(chuàng)立他屢試不爽的360度掃搖鏡頭。《魔女嘉麗》開創(chuàng)了描寫超能力兒童的恐怖片新類型，是德帕爾瑪截至當時最成功的電影（也是迄今為止成功改編斯蒂芬金小說的范例之一），場面震撼，寓意深刻。后來好萊塢還翻拍過幾版類似的青春校園恐怖片，但境界不可榮日而語。片中除了繼續(xù)使用分畫面之外，還出現(xiàn)了另一個德帕爾瑪?shù)膶Ｓ袠酥荆阂约賮y真的噩夢式結(jié)局。另外值得一提的是，片中有一個策劃報復的卑鄙小人得到了觀眾的注意，他就是日后步入巨星行列的約翰屈弗塔；而扮演ChrisHargenson的南茜·艾倫在三年后嫁給了德帕爾瑪。他們的婚姻維持了四年，1983年二人分手之后，南茜·艾倫只在《機械戰(zhàn)警》等幾部片子中有過短暫出演
1979年，德帕爾瑪暫時停下姿態(tài)鮮明的好萊塢導演工作，回到母校薩拉勞倫斯大學教授博士班，這段經(jīng)歷后來被拍成了俗套的《家庭電影》，主演除了科克·道格拉斯還有他當時的妻子南茜·艾倫。
1980年，德帕爾瑪向前輩的《驚魂記》開刀，拍攝了充滿暴力與性的《剃刀邊緣》，噩夢式結(jié)局在片中再次出現(xiàn)，其中邁克爾·凱恩扮演的人格分裂的雙性心理醫(yī)生至今想來仍讓人心有余悸。片中大膽借用驚魂記中浴室一幕，只不過兇殺真正發(fā)生的地方是在電梯里。此片招致評論界的極端反應，這更加堅定了他“得寸進尺”的野心，于是我們看到了1981年的《兇線》和1984年的《替身殺手》，前者是個偏執(zhí)狂般的陰謀聳聞，約翰·屈弗塔扮演一個偶然中錄下了政治謀殺的電影錄音員。后者則是發(fā)生在色情工業(yè)里的一莊驚悚故事，其中一幕是一個女人被鉆倒在地板上。
1983年，他重新翻拍了霍華德·霍克斯三十年代的經(jīng)典黑幫片《疤面人》，只不過背景換成了當時的邁阿密，阿爾·帕西諾在片中扮演一個粗俗的古巴英雄。該片標志了一個嶄新的開端，德帕爾瑪開始進入“犯罪片”階段，后續(xù)者如1986年的黑幫喜劇《聰明的家伙》等?！栋堂嫒恕返木巹∈钱敃r還沉浸在毒品中的奧利佛·斯通。環(huán)球公司投入巨資，德帕爾瑪也力圖做出突破，但由于其中某些片段過于血腥（比如蒙塔納的朋友被鋸死）而導致送審四次都被列為X級，最后不得不舉行了一個有20位高層參加的聽證會，以17票對3票通過為R級。上映之后，原本以為會招致惡評的《疤面人》卻引起了無數(shù)年輕人和商人的共鳴，直至今天，該片的臺詞還在影響著“幫派說唱”和hip-hop文化。
1984年，德帕爾瑪執(zhí)導了BruceSpringsteen的mtv《在黑暗中舞蹈》。到同年《替身殺手》問世的時候，德帕爾瑪還在不斷的重復自己，血腥、慢鏡、搖鏡頭、赫爾曼式的配樂、出人意表的角色、扭曲錯位的結(jié)局。
正當他的導演生涯在商業(yè)上步入低谷之時，德帕爾瑪于1987年導演了大獲成功的《鐵面無私》。這段發(fā)生在禁酒令時期的道德故事同樣成就了凱文·科斯特納。該片創(chuàng)造了無數(shù)經(jīng)典橋段，人物性格鮮明，正邪對峙張力十足，德尼羅飾演的黑道梟雄，安迪·嘉西亞飾演的年輕干探，肖恩·康納利飾演的沉著智者無一不給影迷留下深刻印象
接下來，德帕爾瑪在1989年的《越戰(zhàn)創(chuàng)傷》中描繪了另一種暴力，影片集中展示了一排美國大兵對一位越南婦女慘無人道的虐待，票房慘敗。
1990年的《走夜路的男人》非常生硬拙劣的改編自湯姆·沃爾夫的通俗小說，片中PeterFallow（布魯斯·威利斯飾演）是一位新聞記者兼作家，由他引出一個“贏得全世界卻失去了靈魂的人”，這個人就是貪婪的華爾街證券商人謝爾曼·麥科伊（湯姆·漢克斯飾演），這個自詡宇宙主宰者的種族偏執(zhí)狂，在開車撞死黑人男青年后逃逸，并在種族主義分子的支持下獲得保釋。
由于片子的失敗，德帕爾瑪再一次急需咸魚翻身。于是他又回到了自己駕輕就熟的老路上，在1992年與老搭檔約翰·里斯高（JohnLithgow）第三度合作，拍攝了《殺機邊緣人》（RaisingCain），該片是對恐怖血腥風格的一次回歸，德帕爾瑪?shù)膼蹖⒅患s翰·李斯高在本片中他充分發(fā)揮了那股狂野而黑暗的激情。
1993年，德帕爾瑪與阿爾帕西諾再次聯(lián)手，以不減當年的銳氣拍出了《情梟的黎明》，并迅速贏得了多年久違的廣泛贊譽。毫無疑問，此片是德帕爾瑪導演生涯中最登峰造極的一部代表作，并被法國電影手冊評為90年代最佳影片。原小說作者EdwinTorres是紐約最高法院法官，故事根據(jù)真實事件改編。不難看出，《情梟的黎明》與《疤面人》實為硬幣之兩面，二者都講述了外國移民的悲劇故事，他們同為被光明和黑暗撕成兩半的黑道人物，一個是來邁阿密淘金的古巴人，一個是想逃離紐約的波多黎各人，一個深陷其中不能自拔，一個金盆洗手浪子回頭，一個粗暴，一個溫情，一個自毀，一個救贖。
1996年，德帕爾瑪改編自電視系列劇的超級大片《諜中諜》獲得了傲人的口碑和票房，被無數(shù)影迷奉為娛樂極品。雖然故事發(fā)生在網(wǎng)絡時代的特工部門，但德帕爾瑪刻意營造的陰暗潮濕氛圍卻讓人想起福爾摩斯出沒的霧都倫敦。片中的諸多細節(jié)充分體現(xiàn)了德帕爾瑪布局謀篇時的縝密心思，尤其是伊森亨特潛入CIA總部從天而降盜取特工名單的那段空中舞蹈，把德帕爾瑪構(gòu)造戲劇張力的傲人功夫推向極致。
1998年德帕爾瑪推出《蛇眼》，影片圍繞一起政治暗殺事件展開，從一開始就高高吊起了觀眾的胃口，但誰料后半段益趨平庸，在最后終于狠狠的把觀眾摔下來，其心理預期未能滿足的巨大落差簡直讓觀眾捶胸頓足，屬于不折不扣的敗筆。德帕爾瑪把這部電影搞成了典型的炫技片（當然這是他一貫的激情所在），比如開場那段長達20分鐘的連續(xù)跟拍鏡頭，我們隨著尼古拉斯·凱奇在大西洋城的賭場里穿堂入室，極盡場面調(diào)度之能事，可謂在技術(shù)上找回了一點面子。
2000年的科幻驚悚片《火星任務》，這次他把地球上的恐怖和暴力搬到了太陽系。該片可以看作是對庫布里克《2001太空漫游》的致敬，在同類題材影片中有些新意（比如地球上的生命起源），票房收益也相當可觀，但總體來說并非上乘之作，也許是由于前后拍攝周期只有一年的緣故，攝制組要花大部分時間來往奔波于工業(yè)光魔等特效工作室，因而忽略了劇本方面的不足。
2002年，德帕爾瑪?shù)男缕妒帇D》問世。男女主角分別為安東尼奧班德拉斯和法國名模RebeccaRomijn-Stamos，故事發(fā)生在巴黎，又是一部有關(guān)身份和過去的懸疑影片，而且不出所料，伴隨著少數(shù)鐵桿影迷贊譽的仍然是一片叫罵之聲。