最佳答案圓舞曲是一種外來的音樂體裁，英文是所以有時也音譯為“華爾茲”舞曲一般起源于農(nóng)村。圓舞曲是隨著社會的發(fā)展，在城市中特別是在維也納發(fā)展起來的。所以，有些圓舞曲也叫維也納圓舞曲。溯源追根，圓舞曲的前身是奧地利民間的“蘭得勒舞曲”，這也是一種農(nóng)村舞曲。圓舞曲在“蘭得勒舞曲”基礎(chǔ)上發(fā)展而來的一種三拍子舞蹈，跳舞時一對對男女舞伴，按照舞曲的節(jié)奏旋轉(zhuǎn)打圈，動作輕快、優(yōu)美，情緒熱烈、歡快。這些特點決定了圓舞曲的體裁特征：速度較快，拍或拍，這些特點，配合上環(huán)繞支點音旋轉(zhuǎn)的音調(diào)，便生動地產(chǎn)生旋轉(zhuǎn)打圈的動作感。圓舞曲的體裁特征，更鮮明地體現(xiàn)在它的伴奏音型中。典型的圓舞曲伴奏音型是強弱分明的三個均勻的四分音符（在拍則是八分音符），每小節(jié)一個和弦，第一拍是強拍，奏和弦的低音。第二、三拍是弱拍，在較高音區(qū)奏其它和弦音。

　　圓舞曲在俄羅斯也得到了廣泛的流行，在格林卡的《幻想圓舞曲》中第一次使圓舞曲這樣的生活舞曲得到了交響性的展開，尤其是柴可夫斯基在他的創(chuàng)作中圓舞曲具有獨特的重要位置，他不但在《天鵝湖》等舞劇中寫了許多著名的圓舞曲，并且把圓舞曲納入了交響套曲的統(tǒng)一構(gòu)思中，成為交響樂中的一個獨立樂章。他根據(jù)俄羅斯節(jié)拍的特點，創(chuàng)作了絕無僅有的5/4拍圓舞曲（如第六交響樂第二樂章），并在許多深刻的、沉思的、抒情的主題中運用圓舞曲的體裁，使圓舞曲成為深入刻劃心理體驗的手段。他的《憂郁圓舞曲》中，在輕快的圓舞曲的面紗后面，表現(xiàn)了沙俄時代知識分子對命運的深深的憂慮。

　　俄羅斯音樂之父格林卡
　　格林卡（1804－1857）生于俄羅斯一個地主家庭，在農(nóng)村度過童年，從農(nóng)奴樂師、家庭教師那里學(xué)習(xí)鋼琴與小提琴。 他少年時在彼得堡貴族子弟學(xué)校受音樂教育。20歲起，在交通部任職，業(yè)余從事音樂活動。1830年在意大利求學(xué)期間，仍念念不忘創(chuàng)作俄羅斯音樂。為了發(fā)展俄羅斯的民族音樂，需要借鑒其他國家的民族音樂，他專門去德國、西班牙游歷。1836年，格林卡完成了俄國第一部民族歌劇《 伊凡·蘇薩寧 》，1842年完成了取材于普希金敘事詩的歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》。他的音樂為俄羅斯民族音樂的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，是俄羅斯音樂史上留名的第一個人，被稱為“俄羅斯音樂之父”。他的主要著作還有：幻想曲《卡瑪林斯卡雅》，序曲《阿拉貢荷達》、《馬德里之夜》，以及鋼琴曲、幾十首抒情獨唱曲等。 -△-


　　俄羅斯之魂柴可夫斯基
　　柴可夫斯基（1840－1893）是俄羅斯最偉大的作曲家。他出生在俄國維亞特斯基省的一個貴族家庭，10歲在彼得堡法律學(xué)校讀書時，便開始學(xué)習(xí)鋼琴和作曲。23歲入彼得堡音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，畢業(yè)后到莫斯科音樂學(xué)院任教。1877年，他辭去音樂學(xué)院的教授職務(wù)，在梅克夫人的資助下，從事專業(yè)音樂創(chuàng)作，很多優(yōu)秀作品便是這時期所作的。1893年 10月28日 ，柴可夫斯基在彼得堡親自指揮演出他的代表作品《第六交響曲》，9天后便離開了人世。 柴可夫斯基的作品繁多，體裁廣泛，僅大型作品就有：10部歌劇，以《葉甫蓋尼·奧涅金》和《黑桃皇后》最為著名；6部交響曲，以《第五交響曲》和《第六交響曲》最為著名；4部協(xié)奏曲，以《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》和《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》最為著名；3部舞劇——《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》；以及幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》、《一八一二序曲》、《意大利隨想曲》和鋼琴套曲《四季》等等。他的作品被稱為“俄羅斯之魂”。 柴可夫斯基的音樂真摯、熱忱，注重對人的心理的細(xì)致刻畫，充滿感人的抒情性，同時又帶有強烈的、震撼人心的戲劇性。他的旋律具有俄羅斯民族那種特有的風(fēng)格，他的和聲濃重、豐滿，顯露著作曲家本人的個性氣質(zhì)，富有難以言傳的魅力。一百多年來，柴可夫斯基的音樂作品，以深刻的思想內(nèi)容和高度的藝術(shù)性，廣為世界人民喜愛，成為人類音樂寶庫中的珍品。