大學出國留學什么興趣愛好能在申請時顯得比較特殊?
你好,
首先想分享一下“優(yōu)質的課外活動”需要包含哪些特質。
一貫性:長時間地、高頻率地投入某一項活動,并在過程中不斷成長(學術能力、體育競技能力、個人綜合能力等)。
個人價值:通過自身的努力獲得活動機會,并在活動過程中體現(xiàn)個人價值。
個人貢獻:所參加的活動對某一群體,如你的團隊、學校、你所服務的機構,帶去切實的福利。
滿足以上條件的活動有哪些呢?
加入學校志愿者社團,并長期參加該社團的各類公益活動。在成為資深志愿者后,策劃并開展了一系列活動,并取得一定成效,形成一定影響力。
加入學校辯論社,并長期參與該社團活動。以團隊或個人名義參加校級、區(qū)級、市級等的辯論賽,并取得不錯的名次。在成為資深成員后,策劃并開展中學生辯論賽,在當?shù)匦纬梢欢ㄓ绊懥Α?/p>
聽起來B格高,實則無用的活動有哪些呢?
加入了學校的某個社團,但一年到頭參加不了幾次,并且每次都只是去露個臉,打打醬油。
參加國內外大學都夏令營,通常為期兩周,一周在當?shù)馗咧猩弦恍┖翢o含金量的課程(如手工課、美國文化),一周在各大城市旅游,參觀名校。說到底這就是一個旅游產(chǎn)品,對申請可以說毫無用處。
花錢參加的各類短期體驗性活動,比如去巴厘島保護海龜、去非洲支教修房子、去香港參加金融實訓。參與時長通常為1-2周,學不到什么知識,只圖在活動結束后機構頒發(fā)一紙參加證明,但對申請毫無用處,同樣也是一個旅游產(chǎn)品。
真正有含金量的課外活動,一定是你花了很多時間經(jīng)歷去經(jīng)營的。比如你的興趣是吉他演奏,你可以嘗試在校內組建一支樂隊,保持每周練習一次的頻率。積極參加學校的各類活動,比如運動會/藝術節(jié)/圣誕晚會等等,你可以利用這些場合提高樂隊在學校的知名度。當你們的演奏水平逐漸提高之后,嘗試參加校外的演出,比如去敬老院慰問/去孤兒院慰問/去社區(qū)演出等等。當演奏水平再提升一個臺階后,可以嘗試參加市級省級的音樂類比賽,嘗試自己錄制音視頻發(fā)布到網(wǎng)站上,嘗試經(jīng)驗自己的branding. 假如可以按這個流程走下來,即便是聽上去很普通的愛好,也可以被經(jīng)營成一個非常有分量的課外活動。
如果我的回答對你有幫助,望采納。
想組個樂隊,要怎么做?樂隊有被動和主動兩種。關鍵要看組建的目的是什么。一、為了相同的愛好和友誼
二、為了做場子賺錢
如果是一的話,不能盲目。適合的琴手有很多,但是適合的人卻不一定能馬上找到。要長期相處和共同的目標奮斗之后才能找到。
如果是第二種,可以馬上在當?shù)氐娜ψ永镎骷?,我想要是有場子干的話,應該有不少人會主動出現(xiàn)的,但是能不能相處就是另外一回事了。
樂隊如果要生存,就要有一個經(jīng)營的方法,這和做生意有異曲同工之妙。
樂隊的生存靠收入和人心
這兩點抓住就好辦。
首先是收入,那就需要有場子,有場子的前提是有一定的演奏水平和大量的作品。無論copy或原創(chuàng),但是在訓練之前要灌輸給樂隊的是一個信念,我們這么努力去做一件事情,一定是有回報的,當我們有了演出水平的時候就可以用自己的愛好換到一定的報酬了。
然后就是系統(tǒng)的訓練的各種小型演出的鍛煉應場能力。讓每個人能在演奏和演出中快速的成熟起來。每個人都有足夠的演出經(jīng)驗,知道在什么場合下做什么東西,在什么舞臺上用什么樣的臺風才能吸引觀眾。
當這一切都具備后就是開始說的找有固定收入的場子。堅決不能辜負樂隊的期待。不然時間長了樂隊人心就散了。因為沒有人會做一件無用功。
下面就是樂隊得人心,實際來說,人都是有功利心的,任何人都不能避免。那么下一步穩(wěn)定樂隊就在于樂隊的名聲和名氣,一個樂隊有了一定的知名度后,受到更多人的喜歡和關注的時候,樂隊的人心就開始一致了,因為樂隊已經(jīng)有了統(tǒng)一的集體榮譽感。這時候要讓大家知道,樂隊能有今天的榮譽和地位,不是其中哪個人作出來的,而是大家一起做出來的。
最后就是樂隊的正確引導,不管是copy或者是原創(chuàng)樂隊,最后殊途同歸的結果就是走向創(chuàng)作道路,當然這里并沒有那個樂隊更好一說,因為copy樂隊在之前copy別人作品的同時也積累了大量的素材和內容,對于以后做創(chuàng)作更有基礎,而開始就做原創(chuàng)的樂隊也是一個道理,更早的接觸創(chuàng)作,會對之前的作品不斷的批判和更正也會有自己獨特的道路。
我的書《現(xiàn)代流行音樂樂隊的經(jīng)營之道》會在明年4月出版,屆時您可以在網(wǎng)上、書店或我樂隊的blog中看到
祝樓主能有個自己的樂隊吧我要組樂隊,請高人指點如果你剛開始學的時候練什么都要打著拍子去練 只有拍穩(wěn)樂隊才能組起來
剛組的樂隊我想不用太多錢錢:
一間band房 樂器 不要太貴也可以 吉他一千左右 Keyboard 還不用 .
鼓的話3、4千的都很好了 這是最基本的
不過真組起來就不止了 音箱啦、裝修什么隔音墻、電吉他踩的那個......
不過如果你們現(xiàn)在連樂器都不會 到時連一首歌都沒練好就放棄了..把組樂隊的費用算得再清楚又有何用啊 .
半年前我們和你們一樣 Bass 吉他手 鍵盤都有人 但現(xiàn)在只有我一個人在... 那又如何
要學好 就要付出
如果你選擇了這條路,希望你會執(zhí)著想組織一個樂隊,需要準備什么?我認為首先找到志同道合的人才是最主要的,也是第一步,不然孤掌難鳴啊,隊員之間的協(xié)調和配合也很重要,這關系到你們演奏的質量!樂器,場地租賃,活動經(jīng)費,在你一個人的眼里可能看起來非常的難,如果是一個團隊的話,那就不算什么,心中有你的音樂,一切困難都不算困難,音樂不是個商業(yè)化得東西,但是離不開商業(yè)化來推廣,至于創(chuàng)作么,功夫到家了,自然成角兒,當然也也要善于捕捉自己的靈感,當這些準備好的同時,你們差的就是一場成功的演出了,千萬不要小看商演!想去國外學音樂專業(yè),但不是音樂高中畢業(yè).怎么辦?哪些學院比較好?
很多音樂專業(yè)學生在出國選擇上都問到過,想出國讀本科或是研究生,音樂留學去哪個國家好?那么今天美行思遠藝術留學顧問為大家介紹一下音樂留學去哪個國家好?
音樂專業(yè)學生常問的留學國家,包括英國、美國、加拿大、澳大利亞。
首先在申請上面來講,這四個音樂留學國家申請手續(xù)是大同小異的,那么美行思遠小編就不同點給大家介紹一下:
1、申請及截止時間
從申請時間來說,這四類音樂留學國家都是9、10月份開放申請,那么美國音樂學院11月末就截止申請,英國、加拿大和澳大利亞相對要往后延1到2個月截止。但是也要根據(jù)院校具體專業(yè)來定。例如英國的音樂劇專業(yè)就相比美聲、鋼琴專業(yè)截止期要晚,而英國音樂學院的美聲、鋼琴等專業(yè)在10月份就有截止申請的。所以徐老師提醒想要出國學音樂的學生們提前做好準備。
2、語言
美國100%院校承認托福成績,而90%的院校也同樣承認雅思。所以考慮美國的音樂留學生,如果想要準備雅思,也是完全可以的。那么英聯(lián)邦國家例如英國、加拿大、澳大利亞建議準備雅思,除了英國以外,澳大利亞和加拿大音樂學院也一定程度上可以接受托福成績。
3、錄取時間
除了英國在錄取的時候會發(fā)放有條件錄取直到你考到合格語言成績外,其余這幾個英語類國家都是統(tǒng)一下發(fā)錄取結果。美國的部分音樂學院本科會開放語言課程,供那些語言沒有達到要求但是專業(yè)很不錯的學生入讀。因此,徐老師的音樂團隊會在定國家定校后為大家制定詳細的時間規(guī)劃,以保證在指定日期能完善更多的申請材料。
另外,音樂學生還會從專業(yè)的好壞和重視度上面考慮國家的選擇:美聲、鋼琴、小提琴、薩克斯去哪個國家好?音樂劇留學適合去哪個國家?就業(yè)怎么樣?音樂制作哪個國家更有發(fā)展?音樂商業(yè)或者音樂治療哪個國家未來發(fā)展前景更好?
第一, 純古典表演類的專業(yè),比如美聲、歌劇、鋼琴、小提琴、薩克斯、小號、大提琴等等,在英語類國家比較傾向英美兩國,如果家里條件有限的話,歌劇和鋼琴也可以考慮歐洲小語種國家(小語種國家對比我們下期詳細介紹),另外澳大利亞的悉尼音樂學院也是不錯的選擇。那么加拿大除了多倫多大學的音樂學院,其他一些綜合類大學里面也有比價比較不錯的古典表演專業(yè),但是相對英美,選擇性少一些,而且加拿大基本沒有獨立的音樂學院存在,這對想要提高技術和表演力的學生來講,不是一個很好地選擇。
第二, 目前很多學生在留意音樂劇的留學,國內也有很多院校開始重視音樂劇專業(yè)的普及和開設,那么音樂劇專業(yè)出國去哪個國家好呢?音樂劇的本科美國院校選擇性很多,比如Boston Conservatory、Manhattan School of Music、NTU等不論是獨立性音樂學院還是綜合類大學里面的音樂學院都有很多選擇。但是,如果想在美國讀音樂劇的研究生,選擇就沒有那么多了,徐老師建議音樂劇專業(yè)學生申請研究生可以考慮英國,院校多一些,而且倫敦西區(qū)也是一個音樂劇發(fā)展地。
第三, 音樂制作我們拿大家都熟悉的伯克利音樂學院來講,它有很多細分方向:影視配樂、音樂制作工程、錄音工程、爵士作曲、唱作人編曲等等,當然像新英格蘭音樂學院這種古典排名的音樂學院里面也有一些電子音樂制作專業(yè),徐老師建議學生考慮美國的東海岸和西海岸,對未來發(fā)展,做獨立音樂人或者進影視類公司都很有幫助。
第四, 另外新興的幾個專業(yè),比如音樂商業(yè)和音樂治療,目前也有很多學生在考慮。從13年到現(xiàn)在,越來越多的學生在徐老師的指導下拿到音樂治療、音樂商業(yè)等冷門專業(yè),并且100%就業(yè)率,年薪也達到30萬美金。那么音樂治療或者音樂商業(yè)哪個國家好呢?目前只有美國的音樂治療課程體系設置的很完善,天普大學也是美國第一所建立音樂治療課程體系的院校,也有一些院校有單獨開設音樂治療室以及生物研究室,將醫(yī)學和音樂專業(yè)結合,具體院校推薦可以咨詢徐老師。
以上就是美行思遠小編給大家講解的音樂留學去哪個國家好的相關推薦。音樂留學去哪個國家好,需要根據(jù)自身實際情況、國家及院校特點、申請要求等綜合考量,選擇適合自己的國家及院校。如果您對于音樂留學去哪個國家好還有什么猶豫,歡迎咨詢美行思遠藝術留學顧問,隨時為您答疑解難。
我想組建個樂隊沒底子但要有常識,還有對音樂的熱情和執(zhí)著。如果喜歡音樂就很支持。
另外金屬和朋克不是一回事,金屬還是算了吧,走流行朋克路線不錯,國外年輕樂隊中主流,中國流朋也少。
多去了解下朋克音樂吧,組樂隊的話 主唱得有,當然歌詞也要會寫,曲也一樣,總不能像花兒一樣除了翻就是翻吧。
貝斯很重要,還有鼓。還有吉他,總之最少4人。在大學組樂隊有沒有前途,我是一個音樂系的學生,想弄個樂隊!個人經(jīng)驗來看(我也參加過學校的樂隊)~~還是很有前途的!如果只是純粹的幾個對音樂感興趣的組樂隊的話,那就是純粹的娛樂~~如果想賺點小錢的話,做做外場攬點促銷的宣傳活的話,就要你主動出去和那些主板方交流了~一般幫人做宣傳造勢的一天就能賺個好幾百的!這樣的活動還是不少的!我是學音樂的 想出國留學 申請哪些學校好呢?有幾所學校你可以試一試:
如果很好的話,可以去朱莉婭音樂學院、哈佛音樂學院和印第安納大學的音樂學院
如果差一點的話,可以去瓦普瑞索大學音樂系,這所學校雖然差一點,但是有去維也納學習的項目,可以發(fā)展。
我在美國高中上學,我也是音樂專業(yè)的,我學長笛,不懂得可以問我~
如果好的話,你可以試試美國芝加哥交響樂隊。如果不好的話,可以參加學校的小樂隊。需要關于組樂隊方面的專業(yè)知識假設我是一個樂隊的隊長,我要找一個鍵盤手,那我其實不太在乎他的技術可以達到多么的搞(當然越高越好哈),我主要是看他即興方面,樂隊里面即興要求最高的就是鍵盤了。 另一方面,鍵盤手要非常活。怎么說呢,我舉個例子吧:林肯公園里面的采樣好比鍵盤,他在歌曲里面演奏的音符并不多。簡單,但是恰好到位,該緩則緩,該豐富則豐富,和整體很和諧。 而我認識一個樂隊,他們鍵盤手技術很好,但是他們的原創(chuàng)里面加的鍵盤太多,和他們樂隊其他人相沖突,他們經(jīng)常給鍵盤說你加得太復雜,后來這個鍵盤手改了。但是他簡單卻不到位,歌又變的單調了。 這就和他的和聲學有很大的聯(lián)系了,當然說道和聲學,記住音樂不是拼湊出來的,音樂也不是沒有規(guī)矩的。他是你的感情用一種規(guī)則表現(xiàn)出來。 寫一首歌我到后面說。先說鍵盤手在樂隊的位置: 這個得看音樂風格來了,如果是流行樂,鍵盤當然主力。如果搞重金屬,那鍵盤手就只有在臺上抽煙的閑了。呵呵! 在流行搖滾里面鍵盤占得分量也很大,我自己的看法吧,這種音樂的鍵盤主要在于鋪墊裝飾。給你舉個例子。我們樂隊最近弄的一首歌,A段是比較輕的,B段狂躁起來。B段要重,低音必須強,整個B段的音頻要拉開。那反過來。A段我就舍棄了低音,BASS休息。吉他采用亮色的悶音節(jié)奏,這樣音頻變窄了,和B段有了對比才能襯托B段。 問題就出現(xiàn)了,沒有BASS,吉他又用了悶音,大家聽起來覺得太空了,若是加上BASS,到了B段時又覺得落差沒有那么強,大家HIGH不起來,怎么辦呢?加鍵盤,用的音色是電子的弦樂,鋪的音很簡單。音域大概在鋼琴的g1~g2。這樣一做整首歌的感情就表達出來了。 順便問問你哈,B段時鍵盤應該怎么辦呢?呵呵,大多數(shù)人的處理時把鍵盤彪到高的音域去,這樣的高頻會讓人更興奮。這恰恰錯了,B段中是鼓是開叉打的,學過音頻的人都知道,若是把鍵盤也挪到那個音頻范圍去,那叉和鍵盤沖突,那歌的高頻一定像炒板栗一樣,刷刷刷刷。唱歌的人唱什么都聽不見了。其實那個時候鍵盤去抽支煙都不足為過。HIGH的時候不一定大家都HIGH,只要音樂整體夠了就行了。 我自己感覺其實和鋼琴聯(lián)系不是太大。首先按鍵的手感就不一樣。這點就夠人受了。另外鍵盤這個角色嘛。除了演奏意外,更難能可貴的是掌握音色,別忘了,音樂里面音色可是占了一半的分量。呵呵 說到樂隊編曲: 我覺得嘛,這個問題很難說清楚的,我就說說我是怎么帶樂隊做曲的。 首先我要很明確自己要做的音樂是什么方向的,他的思想,他的風格。一般情況下我都是把主旋律寫好,想好一些重點的節(jié)奏型啊,還配好和弦。這樣木吉他彈唱就基本沒有問題了。 然后(這是重點!)一定要買上兩包香煙,把哥們都叫到排練房,給他們說說作曲的背景啊,歌曲想表達一個什么思想,接著就是我的激情演奏了。 聽完了,他們大概都有個人的想法。。鼓手,節(jié)奏吉他,BASS,拿起樂器。開始大家弄了。他們一定會配出來的,但是一般情況都是感覺和原來寫的東西差不多,這是就要靠我說出一些有新意的東西。也就是前面說的重點的節(jié)奏型(我是彈吉他的)。鼓手一聽,呀,這種節(jié)奏型配上去好像能讓這首歌脫離俗氣呢,跟著我的節(jié)奏型把鼓點編編,BASS又跟著鼓點改了節(jié)奏型。 弄了幾遍,大家覺得歌差不多固定下來了。我們就開始說說自己彈的是什么。根絕和聲學的知識,把BASS,節(jié)奏吉他,鍵盤的音改改。這時一般BASS變化比較大。歌越聽越好聽。差不多一包煙抽完了。 主唱也會唱了。歌固定了,然后就開始弄弄華彩啊。副歌啊這些。 兩包煙抽完。歌曲完成,后面就是每個樂手回去更深的思考了。我們樂隊人比較積極,下去以后都會想怎么打才會更好。在以后的排練中他們就會弄出來問問這樣是不是更好。 呵呵,這個是給你說的最理想的狀態(tài)了。大多數(shù)我碰見的情況都是,我的歌一出來,大家就說和前面的歌差不多,或者是像某某某的歌。原來倍受打擊,經(jīng)常放棄,后來有個樂隊寫歌的給我說,一定要相信自己。。后來發(fā)現(xiàn),只要你堅持下來了,大家做出來了,多排幾次以后大家就不會覺得這歌像什么什么了。大家就會喜歡上我們的新歌。 呵呵,不多說了。 總結一句:從整體到部分,從低音到高音,從節(jié)奏到旋律。在加上美麗的音色。 呵呵,這些順序別弄反了。 祝你們成功啊!關于組樂隊組樂隊一般是主唱、吉他、貝斯、鼓和鍵盤
吉他分主音和節(jié)奏
如果只有三個人的話一般就是三個人的一般是主唱兼吉他手
比如greenday就是這樣
大提琴的話我覺得也可以,只是一般沒有這樣搞的,也許是因為大提琴的聲音沒有貝斯低吧。。
至于古典吉他當貝斯就的扯淡了。。。
總的說來,組樂隊的方式有無數(shù)種,從兩人到無數(shù)人都可以的,但一般都少不了吉他和鼓的,所以鼓是一定要的。不一定要貝斯。
可以用大提琴,但是大提琴不是用來代替貝斯的,大提琴就是大提琴。
至于藝術節(jié)演出的問題,形式怎么樣都無所謂,不管你用什么樣的樂器,只要能玩出花樣來都是可以的。
我自己是在大學里面搞樂隊的,上面就是我自己的一些看法,大家也可以再交流一下·
謝謝~