海外藝術(shù)院校對于純藝術(shù)的定義，對比國內(nèi)藝考模式下的純藝術(shù)概念。說到純藝術(shù)，大部分人心中可能都會飄過這樣幾個字：自由浪漫，無拘無束，說到選擇去海外院校學習純藝術(shù)的原因---“因為好玩兒!不像國內(nèi)這么刻板”。但，事實真的是這樣嗎?今天以Parsons純藝術(shù)為例帶大家來了解，出國留學純藝術(shù)專業(yè)對比國內(nèi)藝考模式下的純藝術(shù)。
國內(nèi)外純藝術(shù)專業(yè)對比：
如今，出國留學純藝術(shù)專業(yè)范圍也從最初的Painting/繪畫，Sculpture/雕塑，Architecture/建筑，Music音樂，Poetry/詩歌，以及包含在表演藝術(shù)(Performing Arts)內(nèi)的Theatre/戲劇，和Dance/舞蹈，“增加”為更具現(xiàn)代形式的Film/電影，Photography/攝影，Video Production&Editing/影像編輯，Design/設(shè)計，和Conceptual Art/概念藝術(shù)。
首先說一下國內(nèi)純藝術(shù)專業(yè)的學習，國內(nèi)對于純藝術(shù)專業(yè)的概念是與西方傳統(tǒng)美學概念不同的定義，我們都知道，國內(nèi)傳統(tǒng)美術(shù)自成體系而存在，我們的傳統(tǒng)藝術(shù)形式主要就是基于書法國畫而言的。對于國畫和書法，無論是具體到白描、寫意、金工、還是可以同類到雕塑的篆刻、碑文，其實都強調(diào)創(chuàng)作者擁有非常強大的“基本功”，在具體的創(chuàng)作技法上，也有較為系統(tǒng)的“好壞評判之分”。
在國內(nèi)藝術(shù)開始受到西方藝術(shù)影響后，我們也開始了純藝術(shù)的學習，以藝考為例來說，考核的內(nèi)容已經(jīng)變成了完全“西式”的素描、水彩、速寫。不過，基于之前的傳統(tǒng)藝術(shù)學習方式，盡管是西方藝術(shù)，學生的學習方式依舊強調(diào)技法的“準確度”，和作品最終呈現(xiàn)出來的“效果”——也就是“好”或“不好”。
甚至參加過藝考的學生都會有這樣的體驗，國內(nèi)純藝術(shù)學習，是可以通過打分來評判學生能力和作品好壞的。但是這在西方藝術(shù)體系中，是不成立的，因為沒有任何一件作品，是可以通過分數(shù)來評判其好壞的。
具體在學習中，我們曾經(jīng)就采訪過一位學生，她是國內(nèi)某美院附中背景，她告訴我們，高中畫畫時，老師會盯著你每一筆的位置和內(nèi)容，每次收作業(yè)，全班同學的畫面都幾乎是一模一樣的，即使是寫生作品也是。如果有時候哪里畫“錯”了，老師就會要求擦掉重畫。但是這樣的情況在完全海外教學模式的PS-ONE卻從來沒有發(fā)生過。
以Parsons帕森斯為例介紹出國留學純藝術(shù)專業(yè)
對比海外藝術(shù)院校，以世界排名第3，全美排名第1的Parsons帕森斯設(shè)計學院為例，F(xiàn)ine Arts(BA)專業(yè)給出的純藝專業(yè)定義：You learn to translate ideas into visual expression by acquiring skills in a variety of media and exploring diverse contemporary artistic strategies in media ranging from painting and sculpture to video and performance.“通過學習各種基于創(chuàng)作媒介而獲得的技能與專業(yè)能力，引導學生探索從繪畫和雕塑，到視頻和表演等藝術(shù)形式的當代藝術(shù)內(nèi)核，學生會學習如何將想法轉(zhuǎn)化為視覺化的表達。”
其次，在專業(yè)解讀部分，學校給出了這樣的一個關(guān)鍵詞“Creative Voice”——創(chuàng)意性的聲音，純藝術(shù)的學習，是為了幫助學生更好的通過藝術(shù)形式展示出自己獨特的“創(chuàng)意性發(fā)聲”。而說到具體的途徑，學校給出的解讀，除了傳統(tǒng)的繪畫、雕塑外，還有“innovative interdisciplinary methods/創(chuàng)新跨學科方法”的非傳統(tǒng)藝術(shù)形式——攝影、視頻影像、實驗藝術(shù)、藝術(shù)實踐、表演等，對比傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它們更具當代藝術(shù)特性。
為了“證明”純藝術(shù)并不是只重視情感與表達，Parsons還為我們提供了具體的課程學習方向，以給出更有解釋性的理解：學生會在一系列的Core Studios/學分課程中，獲得綜合概念表達、批判寫作意識等多項專業(yè)能力。
比如Art and design history and theory courses/藝術(shù)和設(shè)計歷史和理論課程，能為學生提供想法和概念延伸所需的理論背景、寫作能力、以及批判性思維意識的培養(yǎng);而在Humanities/人文科學、Social Sciences/社會科學、Media Studies/媒體研究，和Business/商業(yè)等一系列講座和選修課程中，學生會獲得對于專業(yè)的具體未來規(guī)劃意識，和批判能力。
具體的課程部分，除卻第一年和其他所有專業(yè)一樣的Foundation Year課程，未來三年的課程，我們都可以看到，是具有高度體系化、邏輯性的安排：
我們簡單的以PUFA 22xx Core Studio 1:2D[3D,4D]?課程為例看一下：這門課程分為2D、3D、4D三節(jié)，其中2D課程主要講授的就是基于2D平面展開的純藝術(shù)專業(yè)表達：
在這門課程中，學生會以一種不同尋常的2D方式進行學習：this course will investigate a delimited but non-prescriptive constellation of elements that serve as essential 2D materials,techniques and formal compositional structures.
學生會同時使用3種不同的純藝術(shù)表達方式進行創(chuàng)作，比如版畫、油畫、版刻印刷;再比如版畫、油畫、攝影這樣。在這個過程中，學生收獲的不僅是單一創(chuàng)作方式的理論、技能，還包括綜合多角度去考慮問題、看待問題、發(fā)現(xiàn)綜合表達為創(chuàng)作帶來獨特性的能力。
上面我們說到本科，接下來我們可以看看碩士階段的純藝，在專業(yè)描述部分，學校側(cè)面給出了一個定義：“artists perform an essential role in society”-藝術(shù)家在社會中扮演著重要的角色。
碩士階段的學習相較于本科期間的基礎(chǔ)學習來說，學生會在一個更加廣泛，但是更具有深度的環(huán)境下，發(fā)展自己的研究方向。學校對學生的培養(yǎng)也會從“廣泛”的美學意識、批判性思維、綜合能力等方向，細化到具體的政治、社會、經(jīng)濟等問題中。
比如，在上面那張官網(wǎng)解釋中就說了：“focuses on a range of topics such as art and feminism,art and science,and art and poetry.Academic classes expose students to global contemporary discourse on art and develop their critical abilities.Students interact with visiting artists of varied practices and cultural orientations.”
這些關(guān)注話題包括“藝術(shù)與女權(quán)主義”、“藝術(shù)與科學”、“藝術(shù)與詩歌”等。這些具體到話題的探索性研究，會讓學生有機會在當代藝術(shù)語境下發(fā)展他們自主的批判性思維。同時呢，學生還會和擁有不同文化與社會背景的專業(yè)導師、教授、藝術(shù)家等人，進行互動討論。
我們不難發(fā)現(xiàn)，這些課題無論其體量大小，首先都需要非常全面且可靠的調(diào)研作為前期支撐，其次還需要完善而有想法的理論作為背書，最后才是藝術(shù)家身份下，結(jié)合創(chuàng)意進行發(fā)散性創(chuàng)作的“自由度”。
總結(jié)Parsons純藝術(shù)專業(yè)留學本碩兩個階段的專業(yè)的學習和課程框架，我們就會發(fā)現(xiàn)，Parsons雖然強調(diào)學生要有鮮明的“Creative Voice”，但是也特別表明，“Creative Voice”的前提，是你首先要需要擁有完善且體系化的審美、批判性思維、語言寫作能力、綜合媒介表達能力;其次還要擁有根據(jù)當代藝術(shù)語境，在具體的社會、生活、經(jīng)濟、人文、政治環(huán)境下，進行深度邏輯思考，和解決問題的能力。
出國留學純藝術(shù)專業(yè)對比國內(nèi)藝考模式下的純藝術(shù)，我們不難發(fā)現(xiàn)從純藝術(shù)的基本概念、院校、國內(nèi)外藝術(shù)教育來看，得出結(jié)論，即使是強調(diào)藝術(shù)情感表達的純藝術(shù)專業(yè)，也需要強大的邏輯和思維藝術(shù)作為支撐，也需要創(chuàng)作者擁有綜合了批判性思維、美學意識、創(chuàng)意深度、邏輯調(diào)研的多方面能力。純藝術(shù)作品創(chuàng)作中，創(chuàng)作者離不開情感的強烈表達，但也正是情感的存在，才能更好的連接創(chuàng)作主線和內(nèi)容的脈絡(luò)，讓創(chuàng)作始終圍繞著核心的情感進行、發(fā)展。
純藝術(shù)